Новости, специальный материал

Вторая серия документального сериала СПАЛАХ о новой украинской комедии

«Тема веселая, ситуация — не очень»: смотрите эпизод сериала СПАЛАХ о новой украинской комедии

Эволюция украинской комедии — в новой серии документального сериала СПАЛАХ

Новая серия документального сериала СПАЛАХ — все, что нужно знать об украинской комедии

Вышла вторая серия документального сериала «СПАЛАХ» о новой украинской культуре. На этот раз темой стала украинская комедия — от телевизионных форматов 90-х до современного стендапа и YouTube-шоу.

Мы рассказываем, как менялись комедийные форматы за годы независимости, существует ли украинский стендап, что происходит с YouTube-форматами и есть ли вообще такое явление, как «украинская комедия».

Героями и героинями фильма стали Андрей Данилко (Верка Сердючка), Евгений Кошевой («Студия Квартал-95»), Виктор Андриенко, Георгий Делиев ( «Маски-шоу»), Виктор Розовый («Загорецька Людмила Степанівна»), Роман Винтонив (Майкл Щур), Костя Клепка («Чоткий паца»), Василий Байдак (Инародный Театр Абсурда «Воробушек»), комики Андрей Щегель, Антон Савлепов и Наталья Гарипова.

«Украинский юмор — это настоящий рай плюрализма. В этом и кайф нашей комедии — она ​​вдохновлялась всем, что было раньше, потому что формировалась последней».

Вторая серия СПАЛАХа рассказывает, как украинская комедия девяностых выросла из абсурда и клоунады, прошла этап КВН («Клуб веселых и находчивых»), что надолго изменило комедийную сцену, и сейчас постепенно движется в направлении нового юмора.

Что не так с украинской комедией сейчас, почему отсутствуют популярные украинские комедийные шоу на YouTube, а стендап — на телевидении?

Андрей Данилко (Верка Сердючка), цитата из серии:

Я за любой юмор, абсолютно. Я против тупого, когда смеешься не из того, что говорят, а потому, что думаешь: черт, как такое возможно?

Евгений Кошевой («Студия Квартал-95»), цитата из серии:

Классического юмора много. На фестиваль «Лига Смеха» приезжают 300 команд, например. Из них у половины — классический юмор. И ты потом сидишь и переписываешь собственные шутки, потому что понимаешь, что как только ты начнешь, все уже поймут, чем шутка закончится, потому что у других так же. Сегодня появляются команды совсем другого типа, с другой подачей и концепцией. Такие команды метко стреляют, и на их фоне все остальные — серая масса.

Костя Клепка (YouTube-канал «Чоткий паца»), цитата из серии:

Тема веселая — юмор, но ситуация не очень веселая с юмором в Украине, честно говоря. До сих пор колоссальный дефицит.

Андрей Щегель, стендап-комик, цитата из серии:

Почему не заходят стендапі? Ответ очень простой — телевидение имеет свою аудиторию. Телевизор не обучает аудиторию, он пытается попасть в желание зрителей. А они не хотят смотреть стендап, потому что не могут долго концентрировать внимание, не любят тонкие шутки, даже шутки в лоб от никому неизвестных людей не любят. Они хотят громкое фамилии, понятный и простой юмор.

«СПАЛАХ» — документальный сериал о новой украинской культуре и ее современных героях и героинях. Каждый эпизод раскрывает важную тему: от феномена украинской поп-музыки и клипмейкинга до кино, комедии, рейва, стрит-арта и локальных брендов одежды. Первая серия, посвященная эволюции украинского фолка, за две недели собрала более 220 тысяч просмотров, получив множество положительных отзывов в соцсетях.

Было снято более 100 интервью, а его героями и героинями стали Святослав Вакарчук, MONATIK, Юрий Бардаш, Роман Винтонив (Майкл Щур), ONUKA, «ДахаБраха», Влад Яма, Евгений Клопотенко, Антонио Лукич, Алексей Потапенко, Андрей Данилко, Гео Лерос, Алан Бадоев, Vivienne Mort, рестораторы Дмитрий Борисов, Миша Кацурин, основатели CLOSER, Veselka, «Культура Звука», «Планета кино», Ukrainian Fashion Week, KSENIA SCHNAIDER и многие другие представители украинской культуры.

Создатели сериала отмечают, что украинцы не привыкли замечать создателей у нас или их работы, пока их не признает мировая индустрия. Но популярность за рубежом не является знаком качества или культурной значимости. Поэтому документальный сериал из 10 эпизодов имеет целью создать единую историю о самодостаточной и стильной украинской культуре.

Документальный сериал «СПАЛАХ» создан при поддержке Агентства США по международному развитию (USAID).

Музыка, Новости, Электронная музыка, специальный материал

В Украине презентовали СПАЛАХ — документальный сериал о новой украинской культуре

«СПАЛАХ» — документальный сериал о новой украинской культуре и ее современных героях и героинях. Каждый эпизод раскрывает важную тему: от феномена украинской поп-музыки и клипмейкинга до кино, комедии, стрит-арта и локальных брендов одежды.

Сейчас в Украине идет процесс формирования национальной идентичности. Проект, который бы показал, что новая украинская культура существует и стремительно развивается, нужен уже сегодня.

Для документального сериала было снято более 100 интервью, а его героями и героинями стали MONATIK, Юрий Бардаш, Роман Винтонив (Майкл Щур), ONUKA, «ДахаБраха», Влад Яма, Евгений Клопотенко, Антонио Лукич, Алексей Потапенко, Андрей Данилко, Гео Лерос, Алан Бадоев, Vivienne Mort, рестораторы Дмитрий Борисов, Миша Кацурин, основатели CLOSER, Veselka, «Культура Звука», «Планета кино», Ukrainian Fashion Week, KSENIA SCHNAIDER и многие другие представители украинской культуры.

Создатели сериала отмечают, что украинцы не привыкли замечать наших творческих деятелей или их работы, пока их не признает мировая индустрия. Но популярность за рубежом не определяет качество или культурную значимость. Поэтому документальный сериал ставит цель создать единую историю о самодостаточной и стильной украинской культуре.

Документальный сериал состоит из 10 серий, которые будут выходить на YouTube-канале СЛУХ

Комментарий Максима Сердюка, главного редактора СЛУХ, генерального продюсера и соавтора сериала:

Я верю, что культура — она ​​как вирус. Ей нужны благоприятные условия и она сама вырастет, никакая помощь со стороны не нужна.

Мы заметили, что в украинской музыке каждые 4–5 лет происходят вспышки — появляются новые имена и веяния, старые отходят на второй план. Позже мы начали исследовать и находить похожие вспышки в других сферах культуры. Вот о них мы и расскажем в том числе.

Такие вспышки всегда возникают во время и после кризисов. Когда нынешний кризис закончится, можем ожидать новый культурный «спалах». А мы этим документальным сериалом подготовим для него почву.

Комментарий Артема Григоряна, режиссера и соавтора идеи:

СПАЛАХ — это первый документальный сериал Украины не об истории отдельных людей или исторических событиях, а цельный монументальный рассказ о целях сферы украинской культуры, о том, где они берут свое начало, как развиваются и что мы имеем сейчас.

За весь период съемок мы записали около 100 интервью — с рестораторами, музыкантами, писателями, танцорами и комиками. Это огромный пласт работы, который мы выполнили за два месяца, поэтому ждите много увлекательных историй.

Первый выпуск, посвященный фолку, уже можно посмотреть на YouTube:

В выпуске исследуется феномен фолка на украинской сцене и как он просочился во все жанры: от современной поп-музыки и джаза до хип-хопа и даже тяжелого рока. В первой серии документального сериала приняли участие «ДахаБраха», Ната Жижченко (ONUKA), Олег Скрипка, Алина Паш, Влад Троицкий, Дмитрий Мазуряк, Марина Круть, Юлия Юрина (YUKO), мастер народних инструментов Михаил Тафийчук и исследователи Виталий Бардецкий і Сергей Постольников.

Ната Жижченко (ONUKA), цитата из серии:

Я слышу украинские народные, старинные мотивы в адских обработках, эти ужасные застольные, свадебные песни, которые порочат смысл звучания и мелодику фолка. Этого было очень много до 2014 года, и мне просто хотелось показать, что может быть по-другому.

Существуют исследования, которые доказывают, что революции всегда сопровождаются взрывом в культурной сфере, так как падают экономическая, социальная сферы и, как баланс, вырастают культурные платформы. Так случилось и у нас.

Олег Скрипка, цитата из серии:

Украинцы — это поющая нация, и в этом есть две составляющих. Во-первых, и это очевидно, — петь лучше, когда в языке много гласных. И второе — это наша эмоциональность и грустинка. И звук, и эмоция — это вибрация, поэтому у нас и получается такая искренняя музыка.

Весь этот фольклорный момент имеет очень нереализованный потенциал в Украине, уже в нулевых стало понятно — с этим надо что-то делать.

Документальный сериал «СПАЛАХ» создан при поддержке Агентства США по международному развитию (USAID).

Новости, специальный материал

JEALOUSY FW21: Разочарованные

Специально для сезона осень-зима 2020/21 дизайнер бренда Jealousy Таню Муиньо выпускает коллекцию. 

В 2000-х люди заморозили себя для лучшего будущего, но проснувшись – разочаровались. Непредсказуемый 2020 год не оправдал надежд. Принт из трилистника, который служил ментальной защитой, превратился в токсичное оружие. И люди защищаются от мира обретенной остротой. 

Для создания новой коллекции Jealousy креативный дизайнер бренда Таню Муиньо  разработала совместно с графическим дизайнером Женей Величевым принт из трилистника и пуфы цвета крови и жидкого металла. Сетчатые костюмы, объемные шарфы и луна-пуфф с юбкой — это удобная, яркая одежда с интересными деталями, которые сразу обращают на себя внимание. 

Режиссер и оператор рекламного кампейна Jealousy — Никита Кузьменко.

Showcase Shop

Мероприятия, Новости, специальный материал

Спочатку діалог, потім рішення: Українська музична профспілка провела мітинг проти дискримінації концертно-музичної індустрії

Вимоги представників профспілки підтримали відомі українські зірки та діячі сфери  

3-го вересня Всеукраїнська профспілка працівників музичної індустрії провела мирний мітинг під Кабінетом Міністрів України. Акція була організована на знак протесту проти дискримінації концертних організаторів з боку Уряду та вибіркового підходу до проведення подій.

Члени профспілки вимагають від влади не допустити повного занепаду індустрії, долучитися до діалогу з представниками сфери й спільними зусиллями створити план виходу з кризи. Активісти обурені вибірковими обмежувальними заходами з боку Уряду, які, за їхніми словами, ставлять одних організаторів концертів в більш привілейоване становище у порівнянні з іншими. Тож закликають владу надати всім представникам музичної індустрії рівні права й можливості. 

У зв’язку з продовженням карантину Кабінет Міністрів заборонив проведення концертів у закладах, для яких їх організація не є основним видом діяльності. Однак, члени профспілки наголошують на тому, що таке рішення остаточно зруйнує українську музичну індустрію й додають: постанова Кабміну є порушенням Конституції України.

Напередодні акції представники профспілки оприлюднили відкрите звернення до Прем’єр-Міністра та Президента України:

«З початку березня 2020 року музична індустрія зупинена на вимушений простій через пандемію COVID-19 та введення карантину. В літній період Урядом було дозволено проведення концертів з цілою низкою обмежувальних заходів для організаторів, яких більшість з нас системно і послідовно дотримувались. Долаючи всі складнощі, утримуючи наші колективи, ми сподівались, що й Уряд працюватиме для збереження музичної індустрії. Що будуть розроблені рівні умови проведення концертів та впроваджені компенсаторні механізми для допомоги тим, хто не в силах здолати карантинні обмеження. Але цього не відбувається», — наголошується у зверненні.

Основні вимоги Української музичної профспілки до представників влади:

  1. Скасувати постанови Кабінету Міністрів України №641 від 22.07.2020 р. (внесеного Постановою від 26.08.2020 р.), дія якого забороняє проведення концертів (крім тих, які проводяться закладами культури, для яких концертна діяльність протягом останнього року є основним видом діяльності), роботу розважальних закладів (нічних клубів) з мотивів невідповідності Конституції України. І розробити спільно з представниками музичної індустрії справедливі умови роботи в умовах карантину.
  2. Створити робочу групу за участю представників музичної індустрії і представників Міністерства охорони здоров’я, Міністерства культури та інформаційної політики та Міністерства внутрішніх справ для розробки плану дій виходу з кризи.

Ініціативу Української музичної профспілки масово підтримали зірки та діячі сфери. Першою, хто закликав долучитися до мітингу стала співачка Оля Полякова. У соцмережах українських артистів також набирає оберти флешмоб на підтримку мітингу під назвою #НасНеЧують. До нього долучилися alyona alyona, гурт YUKO, репер Freel та інші зірки.

В рамках мітингу з промовами виступили члени правління Української музичної профспілки: продюсер Михайло Ясинський, юристка Ганна Степаненко та Оля Полякова. До них приєдналися співачка Alina Pash, засновник компанії Virus Music та очільник тікетинг-сервісу concert.ua Дмитро Феліксов, а також представник нічних клубів та розважальних закладів Антон Некрасов і представник сфери туризму Антон Тараненко.

Нагадаємо, 11 серпня було зареєстровано Українську Музичну Профспілку. Представники локальної музичної індустрії об’єдналися з метою створення сучасного законодавства, інвестиційного клімату та релевантної податкової політики для всіх діячів сфери, а також захисту їхніх інтересів та поліпшення умов праці.

Повний текст звернення Української музичної профспілки до Уряду

Сторінка Української Музичної Профспілки в Facebook

специальный материал

Как карантин и запреты повлияли на украинский шоу-бизнес?

В марте в наши края пришел вирус, а за ним и карантин, который по разному повлиял на разные отрасли в нашей стране. Одна из отраслей, которая пострадал это музыкальная индустрия. Мы решили спросить у ведущих ребят, как карантин и запреты повлияли на их деятельность!

Ирина Горовая: «Ситуация с карантином не так однозначна, как кажется на первый взгляд – у этой медали две стороны. Безусловно, пострадали артисты, основным источником дохода для которых были концерты – пандемия перенесла все массовые мероприятия. В этом плане мы оказались более подготовленными и стойкими, поскольку MOZGI Entertainment – часть большой группы компаний MOZGI GROUP, в которую входят разные направления бизнеса. В то же время карантин заставил мозг шоу-бизнеса работать по-другому и на привычные моменты посмотреть с новой стороны: церемония вручения премий YUNA в этом году впервые прошла в онлайне – я присутствовала там как член Экспертного совета и вручила награду MONATIK, а наша группа «Время и Стекло» получила 2 премии; впервые состоялся 3D-концерт в Космосе – коллаборация телеканала М1 и Atlas Weekend, в котором приняли участие все артисты MOZGI Entertainment. Так что во всем можно найти позитив»

Михаил Ясинский: Повлияли безусловно негативно. Последствия, финансовые, структурные, кадровые, простоя всей индустрии будут более очевидны к концу года, а оценки этому кризису можно будет давать весной, летом 2021 тем из бизнеса, кто сумеет сохранить свое место на рынке и сумеет воспользоваться кризисом для укрепления своих позиций. Ведь как известно такие кризисы — это также и окно возможностей. Только пока пролезть в него не так просто — много желающих. Но выживут самые сильнейшие и самые гибкие.

Юрий Бардаш: Мой ответ такой: Пока ещё никак не повлиял. Все ещё впереди. Три-четыре месяца и все поймут что на самом деле происходит.

Юла (CEO YULA Company): Карантин показал, что сейчас артист как отдельная единица ушел на второй план. Если топовый украинский артист не будет принимать участие непосредственно в написании трека, полностью отдавая это другим, и тем самым «обезличивать» свой продукт, он просто не будет интересен аудитории. Раньше все с нетерпением ожидали выхода новой песни от примадонны советской сцены, Аллы Пугачевой. Сейчас все изменилось: люди не ждут работы от конкретного артиста – ждут просто конкурентный качественный продукт. Даже при огромном рейтинге прослушивания одной песни слушателю совершенно все равно, кто её поет – только качество имеет значение. Потому так часто меняются тренды в промо и векторы популяризации артиста, а карантин только подчеркнул актуальные способы работы и заставил отсечь все заезженное.

Как ни странно, нашей компании карантин пошел на пользу. Большой опыт работы в шоу-бизнесе уже не раз показывал, что любая кризисная ситуация – это выход из зоны комфорта, который открывает новые возможности. Мы провели немало времени, погрузившись в точечный анализ собственной компании, пересмотрели все: от тактики продвижения и ролей в команде до внешних изменений, дизайна. Мы приняли несколько глобальных решений, в том числе и о скором ребрендинге, а также открываем новые направления работы. Сейчас мы заканчиваем работу над лейблом – расширяем собственные возможности.

Конечно, мы зарабатываем меньше, сравнивая со временем, когда концертная деятельность артистов была постоянной. Но это подтолкнуло нас к более организованной работе над монетизацией, открытию полноценного рекламного отдела в нашей компании. Работая над его развитием, мы уже заключили несколько контрактов.

kartyna (S*EVENT): Запреты в креативных индустриях делят участников на два противоположных лагеря. На тех, кто начинает ворчать по поводу ушедшей почвы из-под ног и на тех, кто видит в этих разломах блеск бриллиантов. наши артисты очень быстро сориентировались. Буквально через пару недель у нас были онлайн версии практически всех топовых артистов. Кто-то сделал ставку на качестве звука, кто-то на визуальной составляющей, а пока все считали себя продвинутыми пользователями и улыбались в сторону слушателей Олега Винника, он объявил первый виртуальный стадион. Так что вынуждне признать, на большую часть наших артистов кризис повлиял положительно. Хотя, уверен, что все они потеряли в деньгах.

Анна Фещенко: Карантин — это та “чрезвычайная ситуация”, к которой никто не был готов в любой из сфер. Шоу-бизнес не стал исключением… После периода растерянности, неопределённости и больших потерь, думаю, будет очень сложно восстановиться. 

С другой стороны, в какой-то степени такая “встряска” украинскому шоубизу была даже необходима. В последнее время он стал похож на искусственно раздутый мыльный пузырь, который уже просто не мог существовать в прежнем виде! Мне кажется, это важный период для того, чтобы провести работу, для которой не хватало времени, чтобы пересмотреть и провести “отбор” тех, кто рядом. Карантин дал возможность “обнулиться” — и лучше всякого “лакмуса” показал истинную сущность многих: в чём-то — сплотил, в чём-то — отсёк наигранную фамильярность, которой было с избытком. “В строю” после него останутся только те артисты и специалисты, кто достойно принял сложившуюся ситуацию.

Запреты — вообще отдельная сложная история. Пока вообще нет чётких и доступных правил, по которым будет жить этот рынок сейчас, непонятно когда все ограничения будут сняты.

Наши партнёры, с которыми мы давно и плодотворно сотрудничаем (по вопросам организаций мероприятий, предоставления площадок, технических ресурсов и т.д.), стараются искать выходы из кризиса, в том числе — совместно с представителями государственных структур. Спасибо каждому, кто остаётся в отрасли! Мы обязательно проведём ещё не один крутейший ивент, концерт или шоу!

Искренне хочется, чтобы всё это осталось частью истории — и дало новые очертания привычным вещам. Верю, что скоро шоу-бизнес окажется в более понятной плоскости с самыми достойными из своих представителей!

Олег Бондарчук: Я знаю, что больше всех пострадали артисты с большими коллективами, телеканалы, подрядчики.
Они несут на себе все эти тяготы. У меня же посто отпуск длинный получился. Не с июня, а с апреля. Книгу я делал год. До пандемии. Как планировал, так и получилось. Не смотря на ограничения.

Евгений Лысенко: Шоу-биз стал одной из отраслей принявших удар первыми, и удар этот оказался сокрушительным, а восстановление от последствий растянется на годы. Проведение всех запланированных на ближайшие месяцы событий стало невозможным, как и планирование новых событий, ведь не ясно когда откроют границы для приезда иностранных звёзд, снимут ограничения на фан-зоны, социальную дистанцию и другие ограничения.
Как следствие, часть событий попросту отменили, другую часть перенесли на длительные сроки, например на год.

Отмены и переносы событий в свою очередь вызвали лавину требований возвратов билетов, направленную не только к организаторам событий, но и к билетным операторам, которые во многих случаях не имели возможности удовлетворить эти требования, поскольку уже провели возмещение денежных средств с продаж этих событий организаторам. Это объяснение никак не удовлетворяло разгневанных клиентов, требовавших возврата.

Надо сказать, что возвраты – самое болезненное из произошедшего. У большинства компаний-организаторов с этим возникли проблемы, поскольку деньги, вырученные с продаж билетов уже были частично или полностью потрачены на организацию этих самых шоу.

С некоторым опозданием государство признало: карантин является форс-мажором, что позволило компаниям-организаторам оттянуть выплаты по возвратам отменённых событий и дало законные основания не проводить возвраты по перенесённым событиям.

Так или иначе карантин выведет с рынка существенное число компаний-организаторов, разорив их.

После того как горячая фаза отмен, переносов и возвратов закончилась, поведение компаний шоу-биза приняло одну из форм:

— часть компаний полностью заморозила свою деятельность, уволив персонал или отправив его в продолжительный отпуск за свой счёт, перестала заниматься планированием и заняла выжидательную позицию

— часть решила, что кризис – это возможность. И начала проводить события, которые нарушали все текущие санитарно-эпидемиологические нормы. От таких слышал даже такую фразу: «с утра платишь ментам 170 тысяч, а к ночи получаешь выторг в 3 миллиона». Их поведение комментировать нет желания

— часть попыталась продолжить работу и проведение событий по всем установленным нормам. Конечно же эта часть предпринимателей рискует во всех смыслах больше всех: они могут не только потерять деньги, не только навлечь на себя общественный гнев, но и нарваться на показательную порку от властей даже при соблюдении всех норм
Восстановление рынка явно затянется на продолжительное время и причин тому несколько:

— никто не знает когда закончится пандемия и будут сняты все ограничения

— финансово-экономический кризис: на фоне пандемии он сейчас не сильно виден, но на преодоление его последствий так же уйдёт продолжительное время

— доверие. Речь как о вере зрителей организаторам в то, что события состоятся именно тогда, когда заявлено, что послужит драйвером предварительных продаж билетов; так и о вере в то, что посещать такие мероприятия совершенное безопасно с эпидемиологической точки зрения

И как бы не хотелось верить в то, что всё скоро пройдёт и жизнь вернётся в своё русло, логика и холодный расчёт подсказывают, что в самом лучшем случае это произойдёт в начале следующего года, при этом есть сценарий, когда этого не произойдёт до 2022 года, и он ещё не самый пессимистичный.

Юлия Могилюк: Как карантин повлиял на украинский шоу-бизнес? В Украине карантин ускорил процесс диджитализации сферы в целом. Мы пришли бы к этому органическим путём, но немного позже, а в сложившихся условиях сработала экспресс-программа. Вынужденная незанятость дала возможность артистам детально разобраться и погрузиться в интернет-каналы коммуникации со своей аудиторией и ее наращивание. Платные и бесплатные он-лайн эфиры и концерты в Инстаграм и на Интернет-платформах, VR-концерты, челленджи, массовое увлечение ТикТок, баттлы, коллаборации с блоггерами и другие форматы и механики. Цифровые продажи вышли на первое и практически единственное место дохода у артистов, и в отдельных случаях даже увеличились. И те, кто активно работал в этом направлении ранее, создали себе некую подушку безопасности. Хуже положение у артистов, единственным путём заработков которых была концертная и корпоративная деятельность. При этом, родились новые форматы живых концертов: вертикальный, по примеру серии концертов, которые проходят в гостинице «Братислава», “парковочный” — с сидячими местами для зрителей в своих автомобилях и др. На данный момент — это истории имиджевые, но кто знает во что они трансформируются в будущем? Что действительно желает лучшего — это качество видео-контента. Дорогостоящий продакшн был отложен к лучшим временам, и пока они не наступили. Откровенно, по хорошим, дорогим видео-работам глаз соскучился) В целом, шоу-бизнес держится из последних сил, тренирует выносливость и фантазию. Музыкальные телеканалы соревнуются в вытеиватости: кто снимает концерты на хромакеях с графическими «зрителями», кто перенёс формат живых концертов в клиповые монтажные номера, объединённые одной идеей или концептом, кто — без лишней скромности транслирует — видео-выступления артистов, снятые «на домашнем» прямо на телефон. Глянец иммигрировал в диджитал, и лишь некоторым игрокам удалось сохранить принт, приняв разного рода компромиссы. В том числе, сократив периодичность выходов и тиражи. Изощряются в способах выживания абсолютно все, начиная с артистов, их команд, продакшнов, заканчивая билетными, концертными и рекламными агентствами, концертными площадками и медиа-структурами. Канули в лету укоренившиеся годами догмы. Сегодня возможна ротация трека, записанного в «подвальных» условиях, в эфире находится место видео, снятого дома на телефон, тысячи людей у экранов собирает артист, поющий онлайн дома в трениках. Так, не уступая мировым тенденциям экологичности и осознанности, в шоу-бизнесе — трушность и неподдельность стали негласным мейнстримом этого года.

Александр Порядченко (основатель и совладелец Kontramarka.ua): Сейчас очень важно оставаться в ресурсе и внедрять свежие решения, потому что концертный рынок, возможно, не скоро станет прежним, а профессионалы сферы интертеймента не могут терять месяцы. 31 июля мы покажем совершенно неординарное выступления топового певца: стадионное шоу Олега Винника в дополненной реальности в честь его дня рождения. Я горжусь амбициозностью, смелостью и трудолюбием каждого причастного, ведь оживить идею и перенести на сцену AR и VR-элементы – это уже история, и мы ее пишем прямо сейчас».

Анна Салата, пиар-менеджер (Герман Ненов, Alina Tim, NEKA)
— Случись карантин год назад, два года назад, три года назад, четыре года назад и все такое — я бы уже лезла в петлю. Или покупала у кого-то ворованное оружие, чтобы иметь возможность заработать себе на жизнь грабежом. Мне очень сильно повезло — конкретно сейчас лично мой заработок от концертов не зависит. Для своих проектов я являюсь пиар-менеджером, а не концертным директором и работаю на фиксированную ставку. Так что карантин не сделал меня беднее — все мои артисты с уважением относятся к своему менеджменту, ценят свою команду и на размер моего гонорара карантин никак не повлиял.

Но вот, например, у режиссера-постановщика Германа Ненова на год перенеслось стадионное шоу для БЕZ ОБМЕЖЕНЬ, которое должно было состояться на НСК “Олимпийский”. И на неопределенный срок — еще один крупный проект. Герман у меня, конечно, большой молодец и супер мультифункциональный парень. Он быстро адаптировался к новым реалиям и начал развиваться как клипмейкер, снимать видео для артистов, кроме того, попробовал себя в роли креативного продюсера — сотрудничал с Натальей Могилевской. Также снял мини-фильм и mood-видео для Натальи Могилевской, сейчас готовит клип для известного проекта. Сейчас все понемногу возвращается на круги своя, буквально на прошлой неделе была съемка концерта к 15-летию “Светской жизни”, Герман ставил там три номера — для Насти Каменских, Оли Поляковой и Натальи Могилевской.

Алина Тим пока что копит материал, записывает песни, снимает клипы. Она у меня — артистка смелая и эпатажная, рассказывает о бывшем муже-наркомане, пластических операциях, сдает лифчики на переработку мусора. Внимания от СМИ хватает с головой. Вечно съемки, интервью, и без концертов есть чем заняться, тем более, объективно говоря, пока не с чем выступать. Но из-за внезапного введения карантина у нас чуть не сорвалась съемка ее клипа в начале марта. Часть актеров застряла в Европе и в последний момент искали им замену. А буквально на следующий день после съемки начались драконьи штрафы. Запрыгнули, так сказать, в последний вагон.

С Олей Некой тоже достаточно дел — запись песен, съемки видео, интервью, благотворительные проекты. Но, если учесть, что эта артистка на сцене больше десяти лет, раньше выступала и с НЕАНГЕЛАМИ, и с KAZKA, и с Сердючкой и еще с кучей всех на огромных площадках, стадионах, Дворцах Спорта, то и в рамках ее сольного проекта NEKA уже хочется побыстрее именно живых концертов. У нас был один онлайн-концерт, но это совсем не то. Никто и ничего не заменит нормальные концерты. Совсем недавно Оля выступала в узком кругу закрытого женского клуба, спела одну свою песню и один кавер, но по ее словам сто лет не была так счастлива. и дико соскучилась по живому общению со зрителями.

Но в целом считаю, что карантин развалил и так едва дышащую индустрию. Боюсь даже представить, из каких денег будут покрывать долги, например, фестивальные организаторы, которые и так едва сводили концы с концами. Знакомые организаторы, что занимаются крупными зарубежными привозами, попали на дикие деньги. Раньше они могли себе позволить многое, а сейчас дошло до того, что одалживают деньги у друзей, чтобы вылезти из долгов из-за несостоявшихся концертов.

Два года назад мы с коллегой Eugene Noir создали дискотеку 90-х “Донышко в руках”. То, что замышлялось как шуточный ивент для своих, имело нешуточный резонанс. Практически без рекламы мы собирали 300-400 человек. Если учесть, что это далеко не единственное мероприятие подобного формата в стране и у нас масса конкурентов — это неплохой успех. Спустя какое-то время интерес к вечеринке начал падать и в конце прошлого года мы решили красиво уйти. Сделал прощальную вечеринку. Но карантин стал неплохой такой встряской и мы решили вернуться — причем масштабно. Сделать целый фестиваль 90-х “Донышко в руках: Реинкарнация” — с приставкой, татуировками-перебивачками, трансляцией сериалов и другими радостями тех времен. Законы менялись каждую неделю — то можно, то нельзя. Чисто теоретически мы могли все сделать в рамках закона — дистанция, маски, санитайзеры, но, памятуя опыт прайд-вечеринки, которую тупо разогнали, решили не рисковать. Фестиваль подразумевал гораздо большие инвестиции, чем сами вечеринки и подключение к ивенту десятки новых людей. Скрепя сердце, перенесли на непонятный срок.
Правила — откровенно идиотские. Люди могут заразиться коронавирусом в маршрутках, троллейбусах или магазинах, где угодно, блин, но страдает именно концертная сфера. Концерты запрещают с таким остервенением, словно на них убивают людей, едят младенцев, сдают на органы невинных и ширяются героином. Почему бы не дать взрослым дееспособным людям право самим решать, идти им на концерт или нет? Коронавирус никуда не денется, так что теперь до конца жизни жить в этих идиотских рамках?

Весь мир сошел с ума — вот что я думаю про этот карантин. Я — не особо поклонник теорий заговора, но в этот раз очень сильно подозреваю, что происходящее вокруг — какой-то занимательный план заинтересованных людей.

Юрий Федеров (продюсер группы «АГОНЬ») Из хорошего: Оказалось, что индустрия способна объединяться перед лицом новых вызовов — вспомнить хотя бы акцию с прожекторами…
Но в целом, он (карантин) показал как мы слабы, не защищены и зависимы. Слабы — потому что большинство (я в том числе) оказались плохо готовы к 4-5 месячному простою. Принято снисходительно фыркать — «артисты богатые люди, переживут». Но хорошо бы помнить и про то, что вокруг артиста выстраиваются целые экосистемы. Композиторы, аранжировщики, стилисты, звукорежиссеры, танцоры, администраторы… многие из этих людей потеряли работу.
Не защищены — потому что выяснилось, что власти смотрят на проблемы индустрии без интереса. Хотя, казалось бы, сложности и специфика креативной отрасли многим из них знакомы.
Зависимы — не только финансово, но и эмоционально. Мы все поняли, что никакие технологии, онлайн концерты, Инстаграмм эфиры не заменят настоящего обмена энергией между артистом и аудиторией. И те несколько мероприятий, которые я посетил в последнее время, подтвердили насколько все мы соскучились по нормальной жизни. Без эмоций нет жизни. Без артистов нет эмоций.

Дом Культуры «Mastrerskaya»: Ни для кого не секрет, что карантин и соответствующие запреты внесли свои корректировки в правила игры музыкальной индустрии. Очевидные проблемы с которыми столкнулись все участники: невозможность проводить мероприятия, а следовательно нет места прибыли, тут же и возврат денег за билеты несостоявшихся событий, или перенос (непонятно на когда).

В целостном организме шоу-бизнеса пострадали все от прокатчиков, ренталов, промоутеров, организаторов и площадок, до исполнителей.
К тому же, во время карантина начали снижаться цифры прослушиваний на стриминговых платформах. Можно сесть, обнять себя за коленки и заплакать в такой ситуации. В принципе, по
началу все так и делали. Никто не ожидал такого поворота событий. Ну нормально, как бы нужно сначала осознать происходящие, а после переходить к стадии принятия.
И начать действовать. Часть так и сделала, потому нас подхватила сильнейшая волна онлайна (что же то еще делать в эпоху диджетализации?) часть потеряла в один момент все и теперь учится заново ходить. Есть и те, которые все равно ищут лазейки
и пути, как остаться на плаву и обыграть ситуацию.

Что тут сказать?

Плохо, что индустрия которая сама себя сделала, осталась незащищенной и стала еще более хрупкой, чем была. Плохо и то, что много людей остались без работы, а простой причинил колоссальные убытки и невозможность понимания как быть дальше.
Но есть и позитивные аспекты. Впервые за годы независимости концертная индустрия начала действовать сообща, говорить о надобности внесения правок в закон о
концертной деятельности, организовывать музыкальный профсоюз, искать новые пути решения проблемы и призывать внимание власти к этому. Если говорить в контексте деятельности Мастерской (а это Дом Культуры и Музыкальное Издательство) поначалу конечно было непросто, как и всем. В процессе нам пришлось изменить свои подходы и методы работы, расставить новые приоритеты, а также оптимизировать свою деятельность и расходы.

Что мы имеем сейчас?

Мы работаем: как студия звукозаписи – это три функциональных студии с разным количеством примочек, а также кастомными колонками и чистейшим звуком, как синтезаторный хаб – у нас вы можете работать с различными аналоговыми инструментами, щупать их, записывать, а также пополнять свои знания на эту тему.
В пространстве работает индивидуальная школа ди-джеинга в партнерстве с PRO DJ. Все услуги мы предоставляем в соответствии с санитарными нормами и по демократическим ценам. На время карантина мы сделали специальные цены на аренду студий и синтов, и это дало свои результаты.
Музыкальное издательство также работает в поте лица. В пятницу мы выпустили новый релиз «Сырой сборник» – это уникальный сборник в котором только новые и свежие имена. Раз в сезон мы издаем еще зеленые треки, чтобы показать, чем дышит индустрия. Мы не тратим время на правки и редактуру треков. Не загоняем артиста в
рамки и шаблоны. Наша миссия — показать настоящее, новое и неожиданное. Кроме этого в сетке релизов несутся выпуски синглов, EP и полноформатных альбомов.

Если приоткрыть занавес – то в наших планах очень много интересных, необычных и просто замечательных проектов. И чего уж точно в наших планах нет – так это останавливаться.
Несмотря на все трудности карантин дал нам новое понимание, стремление и ощущение своей работы.

Злата Огневич: Карантин, по моему мнению, для творческого человека это прекрасная возможность проявить себя и потратить больше времени на творчество, проекты, синглы, альбомы. Запреты на выступления в реальном времени, скажем в оффлайне, лишь подтвердили и проявили данность того, что сейчас весь контент монетизируется в интернете и музыка, которая создается для монетизации в интернете она очень отличается от той музыки, которая создается для радио. Мое мнение, что будущее за цифровыми технологиями. Скажем так, это и наша реальность, но все же не стоит забывать артистам тот момент, что музыка должна монетизироваться, весь контент. В любом случае, нужно воспринимать карантин и его последствия, как время перемен. Время больших, настоящих и крутых творческих перемен. Не зацикливаться на прошлом, на том, что было раньше. Я вам больше скажу, что так, как было раньше, уже не будет. Потому что все артисты, все музыканты и творческие люди поняли, что нужно создавать некий продукт и контент, который не будет зависить от отсутствия живых концертов. Плюс сейчас, как я знаю, появились «вертикальные» концерты. Это довольно таки интересный и новый вид творчества. Я думаю, что он будет только развиваться. И в любом случае все изменения нужно воспринимать, как развитие, как еще один шаг вперед, еще одна возможность жить в лучшем времени.

Сергей Перцев (генеральный директор каналов М1 и М2): Мой ответ будет коротким! Невозможно повлиять на то, чего нет… И никогда не было.

Вадим Лисица (продюсер): Карантин в моей жизни и в моей карьере сейчас в целом не сильно что-то поменял. Продолжаем активно работать над песнями различных артистов. За время карантина я закончил работу над альбомом Натальи Могилевской. Продолжаю делать песни. но сейчас из-за того, что артисты остались без концертов, они больше времени уделяют продакшину, креативу. И в принципе, у нас сейчас готовится очень много новых проектов. Я параллельно всеми занимаюсь собственным проектом. Помогаю Элине Иващенко, которая победила во всех возможных конкурсах, которые есть. Помогаю ей стать на ноги, делаю ей материал. Мы ищем песни. Записали вот уже 3-й трек. Я думаю, что к концу этого года будет уже готов альбом. Кстати, скоро релиз новой песни. Жизнь продолжается работаем. как можем! Мы недавно открыли новую студию, где у нас все новое. Новая команда, новые люди. Ребята с которыми я работаю довольно таки именитые и уже успели поработать с Потапом, Время и Стекло и с Настей Каменских.

Сергей Танчинец (лидер группы «БЕZ ОБМЕЖЕНЬ» ): У группы «БЕZ ОБМЕЖЕНЬ» было запланировано более 150 концертов в 2020 году, большие стадионные шоу. В том числе, знаковый концерт ко Дню Независимости на НСК «Олимпийский». Концерты пришлось перенести. Все планы рухнули. Бизнес рухнул. Осталось творчество. Пишем новые песни, новый альбом. Мы первые, кто рискнул в Украине внедрить совсем новый формат концертов — Безопасные Автомобильные Концерты. Последние два месяца — это был единственный вариант провести безопасные live концерты. С конца мая, у «БЕZ ОБМЕЖЕНЬ» — большой БАК тур по городам Украины. Но мы с нетерпением ждём снятия всех ограничений.

Banner by: Андрей Вагин